Meeting an old friend (« The Ship of Fools – Father and Son going Fishing », 2009, Private Collection, Germany

Opening « Pastorale », Filsers Mainburg, Germany

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Michael Zink and Gregory Forstner

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Gregory Forstner and Josef Filser

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Publication: « L’Infini » chez Littérature mineure

 

« Tu es nue, propre, la marque du maillot chopée au bord de l’océan est discrètement visible, comme la marque du temps. Le lieu ressemble à un hôtel particulier : un parquet somptueux, des boiseries jusqu’au plafond, une moquette rouge épaisse dans les couloirs. Sur le lit, les draps sont lisses, immaculés, sans histoires. On se regarde, je t’embrasse. À l’origine du monde, tu es trempée. Tu demandes la salle d’eau. Le lieu m’est familier comme ta nuque. »

(Extrait)

Gregory Forstner- Littérature mineure

Gregory Forstner- Littérature mineure

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Littérature mineure website/order on : http://litteraturemineure.bigcartel.com/product/l-i-n-f-i-n-i

 

Pastorale – solo show – Filsers Mainburg – Germany

Opening // Saturday 29, 4 Pm // AM SAMSTAG, 29. OKTOBER 2016, AB 16:00 UHR

http://www.filsers.com

«They could all have names and nicknames. They go out in the fields, nature provides what’s good for them : fresh air, animals to hunt and flowers to smell. They make very few friends but when they do so, it is only with the weaker ones. They are happy.»
Gregory Forstner (September 2016)

Gregory Forstner -Pastorale, 2016, Oil on linen, 162x130 cm

Gregory Forstner -Pastorale, 2016, Oil on linen, 162×130 cm

Using humor as a catalyser of role plays and targetting an ocean of ambivalent sensations from pleasure, naivety, vacuity to melancholy, Gregory Forstner’s new body of work presented at FILSERS in Mainburg titled « Pastorale » places itself directly in the continuity of « Four Legs Good, Two Legs Better » (solo show at FIAC OFFICIELLE 2015, Galerie Zink), « Le Déjeuner sur l’Herbe » (solo show at Galerie Mathias Coullaud, Paris) and « Animal Farm – Beastly Muses and Metaphors » presented at Sotheby’s London (curated by Susanne Van Hagen, also featuring Adrian Ghenie, Lucian Freud, Sigmar Polke, Germaine Richier etc.).

Gregory Forstners work holds an outstanding position in today’s wide field of contemporary art. With reference to German and Austrian Expressionism together with his understanding of American Pop culture, his work has the power to polarize attention durably.

Gregory Forstner is supported by a number of institutions, foundations and private collectors internationally.

Works in Museum Collections and Foundations // Werke in Museen und Stiftungen:

Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris
Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain de Nice
Musée de Grenoble
Fonds National d’Art Contemporain (FNAC)
FRAC Alsace
FRAC Basse-Normandie
FRAC Haute-Normandie
Collection SACEM
Sammlung Goetz, Munich
Richard Massey Foundation, New York, USA
TIA Collection, USA
Collection Claudine et Jean-Marc Salomon, Annecy
Foundation Bernard Massini, Nice

 

Sotheby’s S2 Gallery, London: Animal Farm: Beastly Muses and Metaphors

with :  Mark Dion | Martin Eder | Max Ernst | Gregory Forstner | Lucian Freud | Adrien Ghenie | Sayre Gomez | Rafael Gomezbarros | Georges-Lucien Guyot | David Hockney | Rachel Howard | Zhang Huan | Allison Katz | Oleg Kulik | Friedrich Kunath | François-Xavier Lalanne | Sherrie Levine | Joan Miró | Polly MoArgan | MarkusOehlen | Pablo Picasso | Sigmar Polke | François Pompon | Robert Rauschenberg | Germaine Richier | Moussa Sarr | Kenny Scharf | Raqib Shaw |Gavin Turk | William Wegman |Dean Adams | Marie-Laure André Novak | David Breuer-Weil | Lynn Chadwick | Oliver Clegg | Jean-MarieFiori

Animal Farm: Beastly Muses and Metaphors is an exhibition that explores the multifaceted relationship between man and animal. From the beginning of recorded human history animals have been imbedded in man’s psyche, represented in literature, music, religion and astrology. Through artistic expression in particular, animals often serve as metaphors for our own intrinsic human characteristics. With such a primordial connection, it is unsurprising that some of the greatest artists of modern times have used animals as their muses, often, returning time and time again to the same creatures, in an almost compulsive study. As is the case with many of the artists in Animal Farm: Beastly Muses and Metaphors, the animals of their attention ultimately act as metaphors for their deeper artistic explorations: mortality, memory, identity, religion and the human body.

Sotheby’s website:

http://www.sothebys.com/fr/auctions/2016/animal-farm-beastly-muses-metaphors-ls1603.html

 

Sigmar Polke

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Gregory Forstner

G.Forstner-Le Complot, 2008, 250x200cm

 

Adrien Ghenie

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William Wegman

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Stephanie Pioda : « La Peinture decomplexee de Gregory Forstner »

http://www.artistikrezo.com/art/portraits/la-peinture-decomplexee-de-gregory-forstner.html

Gregory Forstner. Le Déjeuner sur l’Herbe

Avec cette exposition au titre porteur de références, Le Déjeuner sur l’herbe, Gregory Forstner rejoint la galerie Mathias Coullaud dans le marais. Artiste atypique dans le paysage de l’art contemporain, il propose une peinture qui lui ressemble : généreux, esthète, jouisseur de l’art et de la vie.

2.Le Déjeuner sur l'Herbe, 4, 2015, 250x200 cm

Le Déjeuner sur l’Herbe, 4, 2015, 250×200 cm

La peinture de Gregory Forstner est de celles qui déclenchent des réactions tranchées : on adhère ou on rejette. Mais partisans comme détracteurs ne peuvent que s’accorder sur la force de cette peinture décomplexée et incandescente, à la puissance masculine et flirtant avec le loufoque.

Peut-être est-ce la force des grands peintres qui ont plongé leur pinceau dans l’histoire de l’art pour s’arrêter sur certains « monuments » – Le Greco, Vélasquez, Manet, l’expressionnisme allemand, le Pop Art –, mais qui ont réussi à dépasser cet héritage pour nous emporter dans un univers à part.

De l’histoire de l’art, Gregory Forstner a également subtilisé la tradition du portrait, de la mise en scène, de l’allégorie, à sa manière.

Un vocabulaire symbolique énigmatique

1.Le Déjeuner sur l'Herbe, 3, 2015, 250x200 cm

Le Déjeuner sur l’Herbe, 3, 2015, 250×200 cm

En effet l’étrange domine ces morceaux de portraits cinématographiques parfois dérangeants pour lesquels les interrogations se bousculent.

Qui se cache derrière ce bulldog adipeux et répugnant dégustant une dinde de Thanksgiving ? À quoi pense cet autre chien au regard nostalgique en train de fumer ? Est-il allongé sur un manteau d’hermine ? De quoi peuvent bien discuter ce bulldog, cet homme noir et cet autre à tête de mort souriant, tenant un verre de vin et un poisson mort ?

Tout une symbolique se met en place autour d’un vocabulaire énigmatique où se percutent les références détournées à la vanité, au pouvoir, aux dieux antiques, à la chrétienté, tout comme à la vie quotidienne.

On y lit l’ironie et le cynisme que pose le peintre sur la condition humaine, sur ce théâtre des apparences et ce jeu des illusions sociales, mais avec une bienveillance malgré tout. Tous portent un masque qui ne demande qu’à tomber, incarnent une posture, endossent un rôle.

26.Thanksgiving, 2015, 195x162 cm, oil on linen,coll privé

Thanksgiving, 2015, 195×162 cm, oil on linen, collection privé

L’ambivalence et la contradiction en jeu

C’est que Gregory Forstner jongle avec l’ambivalence à chaque coup de pinceau. « J’ai compris très tôt qu’il y avait une vérité dans les contradictions, ce qu’on retrouve dans le rire. Comme le disait Baudelaire, le rire est le résultat de deux sentiments contraires, on montre les dents pour garder la distance, mais les larmes ne sont jamais très loin. Ma raison d’art se résume à la possibilité d’éprouver à chaque fois la sensation d’être vivant. Ensuite, l’iconographie est un moyen, un outil pour accéder à une sensation, et souvent, elle est contradictoire ou complémentaire : on est vivant car on va mourir !

Dans le livre que je viens de publier L’odeur de la viande, je parle de mon premier souvenir d’enfant, j’ai 2 ans et demi et je suis en Afrique. Je suis à l’arrière d’une voiture, et vois un coucher de soleil sur un champ de bananes. Je regarde vers l’ouest. J’appelle cela l’origine de la mélancolie car je comprends que cette beauté existe seulement parce que le soleil va se coucher, comme un jour je serai mort.»

IMG_0887Vue d’ensemble – Galerie Mathias Coullaud, Paris

Une peinture outrancière et généreuse

Dès lors qu’on se libère du rapport au sujet figuré, on plonge dans la sensation de cette peinture outrancière et généreuse étalée dans un mouvement vif et impulsif, où le geste est le maître d’œuvre.

Gregory n’a plus le contrôle et se laisse porter. Une énergie tourbillonne et sculpte la matière tout en la mélangeant.

Tout cela n’est que prétexte pour accéder à un plaisir charnel car Gregory est un esthète jouisseur de l’art et de la vie. Amateur de la beauté et des plaisirs.

 

4.The Fisherman, 2015, 250x200 cm

The Fisherman, 2015, 250×200 cm

Un « Africain blanc » européen

Sa chance, c’est sa culture à plusieurs facettes, de par ses origines et son histoire : né en Afrique de père autrichien et d’un mère française née à Alger, il a vécu aux États-Unis à l’âge de 15 ans et y est retourné il y a sept ans.

« C’est très amusant car en Allemagne, on dit que j’ai une peinture américaine, en France, que j’ai une peinture allemande, aux États-Unis, une peinture européenne. En vérité tout le monde a raison car je suis le résultat de tout ça.»

 

Stéphanie Pioda

 

Du 11 mars au 14 mai 2016 / Ouvert du mardi au samedi, 13h-19h

Galerie Mathias Coullaud

12, rue de Picardie

75003 Paris

M° Filles du Calvaire

 

 

 

Librairie Mazarine – Signature de « l’odeur de la viande », 17 mars 2016

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France-culture radio – DRAWING NOW ! – Click on image to listen – Philippe Piguet – partie 2 – à 21 minutes

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DRAWING NOW Art Fair! Paris, Galerie Mathias Coullaud – March 30-April 3, 2016

Gregory Forstner - DRAWING NOW ! - Paris Carreau du Temple - Galerie Mathias Coullaud, Christophe Langlitz Art

Gregory Forstner – DRAWING NOW ! – Paris Carreau du Temple – Galerie Mathias Coullaud, Christophe Langlitz Art

Pour CultureBox, les dessins de Gregory Forstner présenté sur notre stand C16 à Drawing Now ont « Un certain regard ».
Un grand merci à Thierry Hay.Gregory Forstner - DRAWING NOW !Gregory Forstner – DRAWING NOW !

Gregory Forstner/Galerie Mathias Coullaud/DRAWING NOW ! Paris

Gregory Forstner/Galerie Mathias Coullaud/DRAWING NOW ! Paris

Le Déjeuner sur l’herbe – Galerie Mathias Coullaud – Opening, March 10, 2016

Gregory Forstner, galerie Mathias Couillaud, Paris

Gregory Forstner, galerie Mathias Couillaud, Paris

Duncan Wylie, Gregory Forstner, Galerie Mathias Coullaud

Gregory Forstner, galerie Mathias Coullaud, Christophe Langlitz, Paris

Gregory Forstner, galerie Mathias Coullaud, Christophe Langlitz, Paris

Gregory Forstner, galerie Mathias Coullaud, Christophe Langlitz, Paris

Gregory Forstner, galerie Mathias Coullaud, Christophe Langlitz, Paris

Gregory Forstner, galerie Mathias Coullaud, Christophe Langlitz, Paris

Gregory Forstner, galerie Mathias Coullaud, Christophe Langlitz, Paris